• Estée Lauder, uzun yıllardır çeşitli iş birlikleri yürüttüğü lüks giyim markası Tom Ford'u 2,8 milyar dolarlık sözleşmeyle satın alacağını açıkladı. Gucci, Saint Laurent and Balenciaga gibi markaları bünyesinde bulunduran Kering ile teklif rekabetini böylece sonlandıran anlaşmanın 2023'ün ilk yarısında tamamlanması bekleniyor.

Pareto

Bu bülten yayınlandığında bile sıralar değişmiş olabilir ancak son zamanlarda Jeff Bezos ve Elon Musk arasında sıklıkla el değiştiren &nbsp;''<a fr-original-style="" href="https://www.forbes.com/real-time-billionaires/#1845f953d788" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Dünyanın en zengini</a>'' ünvanı Forbes dergisinin son verilerine göre şimdi de moda devi&nbsp;Louis Vuitton Moet Hennesy'nin genel müdürü Bernard Arnault'nun elinde.&nbsp;Arnault'nun sahip olduğu LVMH grubu portföyünde Louis Vuitton, Fendi, Christian Dior, Bulgari ve Givenchy gibi modaya yön veren 70'den fazla lüks markayı barındırıyor. Arnault, son dönemde elde ettiği 186,3 milyar dolarlık servet ile de en yakın rakibi Bezos'u 300 milyon dolar farkla geride bırakmış durumda. Kendisi sadece rakiplerini geride bırakmakla kalmadı, milyarderlerin teknoloji devlerinden çıktığı algısını biraz olsun kırarak, liderliği uzun zaman sonra moda sektörüne taşıdı.Forbes dergisinin dünyanın en zenginleri listesine göre Arnault'nun kazandığı bu liderliğin yanı sıra listede Saint Laurent, Gucci ve Alexander McQueen gibi markaların sahibi François Pinault, Fransız kozmetik devi Loreal Paris de pandemi döneminde yükselişe geçenler arasında. Bu bilgiler ışığında pandemide gelir eşitsizliğinin orantısız şekilde arttığını ve en çok yatırım yapılan sektörlerin giyim ve kozmetik olduğunu bir kez daha tescillemiş oluyoruz.Bernard Arnault'yu CNBC International'ın The Brave Ones&nbsp;programında daha yakından tanıyabilirsin:<a fr-original-style="" href="https://www.youtube.com/watch?v=wRZvHxUJUoE" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank"><img src="https://embed.apos.to/assets/2021/4/2021-05-27T19:10:51.398Z.png" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="Infinity" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable"></a>

Teknoloji devlerinin arasından yükselen bir moda devi.

Dünyanın En Zengini Kim?

Kadınların özgürleşmesi, kadınların bedenlerinin özgürleşmesi, kadınların toplumun modern dünyada geçerliliğini yitirmiş ahlaki yargılarından özgürleşmesi, kadınların güçlendirilmesi, cinsiyet eşitliği… 21. yüzyılda “gelişmiş” olarak sınıflandırdığımız ülkelerde bile hâlâ mücadele konusu olan bu ifadeler, 20. yüzyılda Yves Saint Laurent’in semantiğini oluşturuyordu. Chanel’in kadınları korse ve kullanışsız uzun eteklerden kurtararak özgürleştirdiği, Christian Dior’un ölümünden sonra Dior’un yerine geçerek 21 yaşında dünyanın en geç desinatörü olan Saint Laurent’in ise kadınları daha da güçlendirdiği <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMWQzMzg3ZmNhOGRlMDAwOTY3OGU5NSZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ3d3cuYW5vdGhlcm1hZy5jb20lMjUyRmZhc2hpb24tYmVhdXR5JTI1MkYxMTE2OCUyNTJGdW5kZXItdGhlLWluZmx1ZW5jZS1hbi1ob21hZ2UtdG8teXZlcy1zYWludC1sYXVyZW50"">söylenir</a>.<figure class="image"><img src="https://lh3.googleusercontent.com/Df1KW3vsEZO7YK15ZDYr93ZbBZejeLzjCUa5XXxM6ucsqjTlmsgBdi21DPDpM0-wFzHLsz1zHLfq6GjLdyNQ5KFE1gBzkvs2fYpp80Gf4l4CcIP33B1nroHtgWS_9VP6GE6fBh5j" alt="Yves Saint Laurent esin kaynaklarından Betty Catroux ve Loulou De La Falaise ile birlikte."><figcaption>Yves Saint Laurent esin kaynaklarından Betty Catroux ve Loulou De La Falaise ile birlikte.</figcaption></figure><ul><li>Tasarımlarda cinsiyet eşitliği: Kadınlara duyduğu saygı ve hayranlığının yanında Yves Saint Laurent’in diğer tasarımcılardan farkı, kadın ve erkek modası arasındaki sınırı korkusuz yaklaşımı ile bulanıklaştırabilmesiydi. Kadınları özgürleştirmek ve güçlendirme isteği ile yarattığı tasarımları hazırlarken ilhamını yine etrafındaki hayranlık duyduğu kadınlardan alıyordu. Saint Laurent’e esin kaynağı olan kadınlardan bazıları kendisinin kadın versiyonu ve ikiz kız kardeşi olarak tanımladığı Betty Catroux, Saint Laurent’in renkli Marakeş yıllarında kendisine ilham verdiği söylenen Loulou de la Falaise ve Pablo Picasso’nun kızı mücevher tasarımcısı Paloma Picasso idi. Saint Laurent, erkeklere özgü olduğu düşünülen parçaları alarak kadınların da giyebileceği parçalara dönüştürdü ve moda dünyasında yeni bir döneme geçişi sağladı. 1966 Sonbahar-Kış Koleksiyonunda en ikonik tasarımı olan <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMWQzMzg3ZmNhOGRlMDAwOTY3OGU5NSZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZtdXNlZXlzbHBhcmlzLmNvbSUyNTJGZW4lMjUyRmJpb2dyYXBoeSUyNTJGcHJlbWllci1zbW9raW5nJTI1M0Z1dG1fc291cmNlJTI1M0RhcG9zdG8lMjUyNmFtcCUyNTNCdXRtX21lZGl1bSUyNTNEdW5kZWZpbmVk"">Le Smoking'i</a> sundu. Smokin, o dönemlerde sadece erkekler tarafından sigara odalarında kıyafetlerini puro kokularından korumak için giyiliyordu. Saint Laurent’in yaratıcılık süzgecinden geçerek kadınlar için tasarlanan Le Smoking, modada cinsiyet ayrımına yönelik tutumda bir değişim yarattı.</li></ul><figure class="image"><img src="https://lh4.googleusercontent.com/y87tGnADAJJkOufWR_z308Ia3xvr2RVVLHVCxAdK_QybUZj6yzD_128Z7eyxHDyvgg3OW6owAYh9eWXa-XwW7A8QQEBrqNscnwkZsh1eOkc72NlzH30EVyBk_lPRI8Z1ZaLxFOGO" alt="Yves Saint Laurent’in ilk “Le Smoking” tasarımı"><figcaption>Yves Saint Laurent’in ilk Le Smoking tasarımı</figcaption></figure><ul><li>Moda dünyasında demokrasi: Saint Laurent sadece kadınların hareketlerini özgürleştirmekle kalmadı. Moda dünyasına demokrasiyi getirdiği de söylenebilir. Tasarımlarının sadece varlıklı müşterileri tarafından değil, herkes tarafından ulaşılabilir olması amacıyla 1966 yılında kendi ismi altında hazır giyim butiği açan ilk desinatör oldu. Saint Laurent’in ruhunda başkaldırış vardı. 1978 yılında<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMWQzMzg3ZmNhOGRlMDAwOTY3OGU5NSZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ3d3cuY3JmYXNoaW9uYm9vay5jb20lMjUyRmZhc2hpb24lMjUyRmcxMzk4NzA1OSUyNTJGeXNsLW11c2VzLXRocm91Z2hvdXQtaGlzdG9yeSUyNTJGJTI1M0ZzbGlkZSUyNTNENw==""> Mounia’nın</a> Yves Saint Laurent haute couture defilesinde boy göstermesi ile moda tarihinde ilk kez siyahi bir model couture defilesinde yerini aldı. &nbsp;</li><li>Başkaldırı: Aslında Saint Laurent markasının, özgür ruhunu ve var olan düzeni sorgulama yaklaşımını yaratıcısından sonra da sürdürdüğü görülüyor. 2008 yılında Saint Laurent’in vefatından sonra kreatif direktörlük görevine getirilen Pedi Slimane, markanın Yves Saint Laurent olan isminin Saint Laurent Paris olarak değiştirilmesini sağladı. İlk koleksiyonunun sunumu öncesinde moda evinin baş harflerinin YSL’den SLP’ye dönüştürülmesi, Silmane’in rejim değişikliği mesaj gibiydi. &nbsp;2016 yılında Saint Laurent’e katılan ve hala kreatif direktörlük görevini sürdüren Anthony Vaccarello yonetimindeki moda evi, Covid-19 salgınının şiddetli etkilerinden dolayı ‘“Mevcut durumun ve yaşanan değişimlerin bilincinde olan Saint Laurent, kendi temposunu belirlemeye ve programını yeniden düzenlemeye karar verdi.” <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMWQzMzg3ZmNhOGRlMDAwOTY3OGU5NSZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ2b2d1ZS5jb20udHIlMjUyRmhhYmVyJTI1MkZzYWludC1sYXVyZW50LW1vZGEtdGFrdmltaW5pLWJhc3Rhbi15YXppeW9y"">açıklaması</a> ile 2020 moda haftaları programına uymayacağını belirtti. &nbsp;</li></ul>Peki, bizler dikte edilen inançları, toplumun geneli tarafından kabul gördüğüne inandığımız değerleri kendi değerimiz olarak kabul etmeden önce sorguluyor muyuz? Bize doğru gelmediğinde özgürce söyleyebiliyor muyuz? Günlük işlerimizde, sohbetlerimizde cinsiyet eşitliğine katkıda bulunacak adamlar atabiliyor, cümleler kurabiliyor muyuz mesela? Artık modern dünya ile uyumunu kaybetmiş, sırf çoğunluk tarafından kabul ediliyor diye kabul ettiğimiz ya da "kabul eder gibi" göründüğümüz bazı değerlere başkaldırmak kendini sadece sözlerde göstermek zorunda değil. Saint Laurent kadınları tasarımları ile özgürleştirmişti. Etrafımızdaki kadınları özgürleştirmek için bizim yapabileceğimiz neler var?

Angst

Moda dünyasında demokrasi, sözler vücut bulduğunda ve eylem sözün önüne geçtiğinde başlar.  En azından, Saint Laurent bize öyle öğütledi. 

Şiirsel ve güçlü bir başkaldırı: Le Smoking

• Hareket etmeyen bir dünyanın kıyafetlere ihtiyacı yoktur. Geçtiğimiz günler birbiri ardına alınan couture moda haftaları iptal kararları ile geçti. Ancak 28 Eylül'de Paris Moda Haftası ile yeniden fiziksel podyumları kucaklıyoruz. Tabii biraz mesafe ile...&nbsp;<ul><li>İlkbahar/Yaz 2021: Fédération de la Haute Couture et de la Mode kararını verdi, fiziksel gösteriler 28 Eylül ila 6 Ekim arasında <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://fhcm.paris/en/2020/06/24/womenswear-september-2020-paris-fashion-week/">gerçekleşecek</a>. Şimdilik yalnızca ev sahibi Saint Laurent ve Floransa merkezli moda evi Gucci’nin katılmayacağını biliyoruz. Silvia Venturini Fendi'nin kaleminden çıkan prefall 2020 koleksiyonunun ismi "California Sky". Amaç ise "güneş modu" isimli İlkbahar/Yaz 2020 koleksiyonunun felsefesinin kapsamını <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.vogue.in/fashion/content/silvia-venturini-fendi-gives-an-exclusive-preview-of-fendi-pre-fall-2020-collection-ahead-of-the-launch">genişletmek</a>.</li></ul>

Aposto Gündem

<h2>Atıklardan sanat eserine&nbsp;</h2>Helmut Lang ve Anthony Vaccarello iş birliğiyle Saint Laurent tasarımları reenkarnasyon <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmNzhkYzFlYzAzZmZiMDAwNzg5M2Q4NyZ1c2VyPTVlYjU0M2NmNzA2NDk0MjU1ZWNmNmE4MCZhdXRob3I9NWYxYzMxOTRmY2E4ZGUwMDA5Njc2MGY1JnVybD1odHRwcyUyNTNBJTI1MkYlMjUyRmh5cGViZWFzdC5jb20lMjUyRjIwMjAlMjUyRjklMjUyRmFudGhvbnktdmFjY2FyZWxsby1oZWxtdXQtbGFuZy1zYWludC1sYXVyZW50LXJpdmUtZHJvaXRlLWFydHdvcmtzLWRldGFpbHM="">geçiriyor</a>.&nbsp;• Değerlendirilen atıklar: Anthony Vaccarello, kreatif direktörlüğünü üstlendiği Saint Laurent’de geçirdiği dört yılda biriken artık kumaş ve kıyafetleri kullanım amacından öte, farklı bir üretime hayat vermek için hammadde olarak kullanılmak üzere Helmut Lang’a teslim etti. Helmut Lang ise öğütücüden geçirdiği bu artık ürünlerden özgün heykeller ortaya çıkardı. 2005 yılında, modayı hayatının merkezinden çıkarak sanat üretimlerine odaklanan Lang, moda dünyasına önemli katkılarda bulunan, bugünün iş birliği kültürünün oluşmasında etkili olan kritik isimler arasında.&nbsp;• Karşılıklı övgüler: Anthony Vaccarello, BoF’a verdiği bir röportajda Lang’ın moda dünyası için Coco Chanel seviyesinde bir önem taşıdığını belirtmişti. Kreatif direktöre göre sanatçı, bir dönem moda sahnesini hâkimiyeti altına alan sığ bakış açısından çekip çıkardı, modanın özünü ve önemini anımsattı. Lang’a göre ise Vaccarrello bu dönemde “kulak verilmesi gereken birkaç önemli sesten biri”. Anthony Vaccarello küratörlüğündeki sergi Saint Laurent'in Paris’teki Rue St Honore’daki merkez ofisinde 30 Ekim’e kadar ziyaretçileri bekliyor.• Neden önemli? Bir tekstil ürününü kullanıldıktan sonra eskimeden dahi gözden çıkaran ve ona çöp gözüyle bakan bir tüketim yaklaşımını reddediyoruz. Bu anlamda, “vadesini doldurmuş” bir ürün bir başka ürünün hammaddesi olabilir. İçinde bulunduğumuz bu dönem, tüketilmiş o ürünü yeniden üretim zincirine dâhil etmekten, insanları buna ikna etmekten ve bunu alışkanlık hâline getirmekten ibaret. Helmut Lang ise belli amaçlar için kullanılmış ve birçok başka amaca da hizmet etme potansiyeli olan artıkları, bu mesajı vermek üzere bir sanat eserisine dönüştürerek moda dünyasının evrimine katkıda bulunuyor.

<h2>Paris bir kez daha fethedildi</h2>Nisan ayında moda takviminden sıyrılarak kendine uygun bir hız ve düzende ilerleyeceğini açıklayan Saint Laurent, bu yolda attığı ilk adımı, No Matter How Long the Night Is filmini 9 Eylül saat 12.00’de dijital ortamlarda <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmNWExNTkxYzc3Y2IwMDAwN2M0NmU3ZiZ1c2VyPTVlYjU0M2NmNzA2NDk0MjU1ZWNmNmE4MCZhdXRob3I9NWYxYzMxOTRmY2E4ZGUwMDA5Njc2MGY1JnVybD1odHRwcyUyNTNBJTI1MkYlMjUyRmZhc2hpb251bml0ZWQuY29tJTI1MkZuZXdzJTI1MkZmYXNoaW9uJTI1MkZpcy1zYWludC1sYXVyZW50LXRvLXVudmVpbC1pdHMtbGF0ZXN0LW1lbnN3ZWFyLWNvbGxlY3Rpb24tYXRvcC1wYXJpcy1zYWNyZS1jb2V1ciUyNTJGMjAyMDA5MDgzNTM3Mg=="">yayımladı</a>. Markanın 2021 İlkbahar/Yaz erkek koleksiyonunu odağına alan No Matter How Long the Night Is isimli altı dakikayı aşan bu filmi, bir defileden çok daha fazlasıydı.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-09-12T11:31:50.197Z.jpeg" alt="No Matter How Long the Night Is "><figcaption>No Matter How Long the Night Is&nbsp;</figcaption></figure>Bir adım geriden: Pandemi dönemiyle birlikte zaten bir çıkmaza girmiş olan moda sahnesi, ihtiyaç duyduğu değişim ve dönüşüme ağır ağır da olsa kavuşuyor. Markaların moda haftasında yer alma gayreti bu dönüşümü sorgulamamıza neden olsa da sürüyle birlikte ilerlemektense kendi hızında, marka ve dünya için daha doğru adımlara ilerlemek isteyen markalar da -neyse ki- var. Moda haftalarında yer almanın inanılmaz masraflı oluşu ve moda haftalarının sebep olduğu enerji tüketimi zaten temel işlevini yitiren ve safi prestij için düzenlenen moda haftalarını ve markaları kabuk değiştirmeye çağırıyordu. Bu anlamda düzenlenen "phygital" moda haftalarının ötesinde Saint Laurent, yeni koleksiyonunu tanıttığı kısa filmiyle modada yaratıcı ve özgün tavrı yansıtmanın farklı yolları olduğunun da altını çizmiş oldu.Filmden konuşalım: Anthony Vaccarello imzasını taşıyan koleksiyon, Saint Laurent’in 2018’den beri birlikte çalıştığı Nathalie Canguilhem’ın yönetmenliğini üstlendiği kısa filmle moda dünyasına sunuldu. No Matter How Long the Night Is isminden de anlaşılacağı gibi film son derece karanlık ve distopik bir giriş yapsa da güneşin doğuşuna da şahitlik etmenizi sağlıyor. Dünyanın ve moda sahnesinin güncel durumu için yerinde bir akış. Aksiyon filmlerini aratmayan, Montmarte bölgesinde -çoğunlukla çatılarda-, Sacré Coeur’ün kubbesinde geçen ve sonunda Eyfel Kulesi'yle kapanış yapan film, Paris’ten nefes kesen manzaralar sunarak markanın şehirle kurduğu derin bağa gönderme yapıyor. Üzerlerinde koleksiyondan tasarımlarla çatıdan çatıya atlayıp zıplayan modeller, defilelerde onlardan istendiği üzere sadece “bir askı” olmaktansa, bir film karakterine dönüşüyor, tasarımların içinde özgürce ve cesurca hareket ediyor. Bu modanın son düzlükte sıkışmış, katı ve monoton hâline de meydan okuyor. Filmin sonunda Eyfel Kulesi’ne varan modeller, kulenin ışıklarının eşliğinde bir defile düzenliyor; dekor Paris, seyirci de Paris. Ben kendi yolumdan gideceğim diyen Saint Laurent, gün doğumunda herkes uyurken Paris’i ele geçiriyor ve kurallar, kısıtlamalar, mekânlar, abartılı ve masraflı dekorlar olmadan kendi defilesini düzenliyor. Bu bizi heyecanlandırmadı desek yalan olur.

Saint Laurent ile ilgili hikayeler